예술 역시 신성의 표현입니다. 아름답고, 덕스럽고, 진실된 모든 것이
신성의 표현이지요.

우리는 자신을 위한 시간, 생각할 시간, 다시 자신이 되고 자신 안에 존재하고 내면의 품성을 개발시키고 내면의 품성을 기억할 시간을 가져야 합니다. 예술가처럼 매우 여유롭고 사랑이 많고 압박에서 자유로운 그런 사람이 되어야 합니다. 그래야 베풀 수 있습니다. 여러분이 즐거움을 모른다면, 당연히 즐거움을 줄 수 없겠지요. 또 여러분이 평화를 지니고 있지 않다면, 평화를 나눌 수도 없을 것입니다.

이 세상에서 생존하려면 부단히 애를 써야 합니다. 그래서 누구나 자신을 위해 생각하는 한가로운 시간을 가질 수 있는 것이 아니지요. 많은 예술적인 사람들, 예술가들이 물질적인 생존 본능 속에 파묻혀 버리고 맙니다. 그것을 뛰어넘지 못하는 것이지요. 그래서 진정한 예술가들이 희생해야 하는 겁니다. 행운아였던 피카소를 제외하면 대부분의 예술가들이 가난합니다. 그들 대부분이 죽는 날까지 가난 속에서 살지요. 그들은 죽은 다음에야 유명해지고 그들의 작품으로 다른 사람들이 떼돈을 법니다. 그때서야 그들 작품의 진가가 알려지기 시작합니다.

왜 그런지 모르겠습니다. 하지만 어쨌든 그 예술가들이 부자가 되었거나 다른 방식으로 돈을 벌었다면, 불후의 명작을 탄생시킬 영감을 얻지 못했을 겁니다. 그래서 그런 위대한 창작을 위해 많은 것을 희생해야 하는 것이지요. 영감을 얻기 위해 아주 궁핍한 가운데 비참한 삶을 살아야 하는 것입니다. 그래서 대다수의 그림들이 암울합니다. 일종의 우울한 색채를 띠고 있지요. 그건 그 당시 화가의 감정을 반영하는 겁니다.

그리고 대부분의 사람들이 행복할 때보다는 비참한 상황에 놓여있을 때 더 많은 영감을 얻습니다. 여러분들도 행복할 때는 시를 쓴다거나 장시간에 걸쳐 그림을
그리기가 어렵지요. 왜 그런지 모르겠어요. 즐거울 때는 그림을 그릴
생각조차 하지 않습니다. 오직 시간은 많은데 아무 할 일이 없다든지 여자
친구나 남자 친구가 떠나버린 것 같은 상황에 처했을 때 비로소 뭔가를 하고
싶은 충동을 느끼게 됩니다. 그리고 대부분 이런 상황에서 훌륭한 노래나 시나
그림 등이 탄생합니다. 아무튼 가련한 일이지요.

그러나 고등의 사회에서는 위대한 창작을 위해 이런 온갖 불행을 겪을 필요가 없습니다.
왜냐하면 그들은 많은 시간을 행복하게 지내며 명상에 잠길 수 있기 때문이지요.